casa de campo

La elegancia del cristal se refracta en la nueva colección de lámparas de Tom Fereday y Rakumba 1024 576 Marcelo Feliú
arquitectable-port-lighting-rakumba

La elegancia del cristal se refracta en la nueva colección de lámparas de Tom Fereday y Rakumba

El reconocido diseñador australiano Tom Fereday ha unido fuerzas con la marca de iluminación Rakumba para crear Puerto, una colección que celebra la belleza y la versatilidad del cristal. Inspirado por la naturaleza refractiva de este material, Fereday ha diseñado una serie de lámparas que capturan la luz y la transforman en una experiencia visual cautivadora. Cada pieza, ya sea la versión circular o la de estadio, es una obra de arte que invita a la contemplación.

Profundizando en la estética

La luz interactúa con el cristal de Puerto de manera casi mágica, creando un juego de refracciones y sombras que evoca la sensación de estar bajo el agua. Cada movimiento, cada cambio de ángulo, revela nuevas facetas de la lámpara, transformando un espacio ordinario en un escenario luminoso.

La colección Puerto es un ejemplo de cómo la simplicidad puede ser profundamente sofisticada. Las formas puras y esenciales de las lámparas, combinadas con la belleza natural del cristal, crean un diseño atemporal que se adapta a cualquier entorno.

La base metálica de las lámparas aporta un contrapunto elegante al cuerpo de cristal, creando un equilibrio visual perfecto. Esta combinación de materiales no solo es estéticamente atractiva, sino que también garantiza la estabilidad y durabilidad de las piezas.

Destacando la funcionalidad

Ya sea como luz de ambiente suave o como foco de atención, las lámparas Puerto ofrecen una versatilidad sin igual. Su diseño permite ajustar la intensidad y la dirección de la luz, adaptándose a las necesidades de cada espacio. Con su presencia imponente, las lámparas Puerto se convierten en el centro de atención de cualquier habitación. Ya sea en un salón, un dormitorio o un estudio, estas piezas añaden un toque de sofisticación y elegancia.

El impacto del diseño

Cada lámpara Puerto es una obra de arte única, creada a través de un proceso de fabricación artesanal que combina tradición y tecnología. La atención al detalle y la calidad de los materiales son evidentes en cada pieza. Es una celebración de la belleza del diseño atemporal. Estas lámparas no solo iluminan nuestros espacios, sino que también se convierten en piezas de colección que serán apreciadas por generaciones.

“La colección Puerto de Tom Fereday para Rakumba es una oda a la belleza y la funcionalidad del diseño. Estas lámparas, con su juego de luces y sombras, su elegancia atemporal y su calidad artesanal, son una invitación a disfrutar de la luz de una manera completamente nueva”.

La Casa de Vidrio de Lina Bo Bardi 1024 576 Marcelo Feliú
arquitectable-lina_bo_bardi_casa_de_vidrio-05

La Casa de Vidrio de Lina Bo Bardi

Lina Bo Bardi, arquitecta italiana de nacimiento, llegó a Sao Paulo en los años 40 para quedarse y convertirse en referente dentro de la arquitectura modernista en Brasil. En el año 1951 concluyó su primera obra construida: la Casa de Vidrio. Hoy esta vivienda es un monumento arquitectónico en todo el mundo.

Situada en una localidad al Sur de Sao Paulo, la casa fue diseñada de acuerdo a los gustos y necesidades de Lina Bo Bardi y su Marido P. M. Bardi, crítico de arte que ayudó a crear y dirigir el Museo de Arte de Sao Paulo. Como podemos ver Lina Bo Bardi consigue imprimir al proyecto su gusto por los detalles refinados y el empleo de elementos asociados a técnicas industriales, que serán su marca personal en su futuro profesional.

La casa fue proyectada con tres grandes frentes de vidrio para aprovechar al máximo las increíbles vistas del paisaje que se despliega a través del bosque, disfrutar de vivir en contacto con la naturaleza y disfrutar del amanecer y las puestas de sol.

La principal singularidad de esta vivienda, hay que recordar que está diseñada y construida a comienzos de los años 50, radica en la modernidad existente en su inserción dentro del paisaje y su relación con el medio ambiente. La fuerte pendiente del terreno ocupado completamente por la vegetación del bosque son los condicionantes fundamentales que se incorporan dentro del proyecto de esta vivienda.

Aprovechando la inclinación del terreno la casa se apoya, en su cara trasera, mediante muros de hormigón en el mismo. Y sin embargo queda completamente elevada del terreno mediante pilotes en todo su frente, gracias a esta estructura y la transparencia del vidrio se logra una continuidad visual entre paisaje y vivienda.

La escalera exterior realizada mediante estructura ligera de acero y peldaños de hormigón en voladizo, se convierte en un objeto escultórico dentro del conjunto constructivo, permitiendo el contacto entre el terreno y la propia casa.

lina_bo_bardi_casa_de_vidro

La estructura temporal de Camacho proporciona un refugio para que estos visitantes disfruten del café, el almuerzo y los jardines circundantes durante los meses más cálidos de Brasil. Se inauguró el 15 de diciembre de 2018 y permanecerá en el sitio hasta el 23 de marzo de 2019.

Siguiendo los principios de su venerado vecino modernista, y sin paredes exteriores, por lo que permanece abierto al aire libre, el diseño comprende columnas delgadas que sostienen un techo plano delgado.

La estructura principal es de madera, se mezcla con el fondo boscoso, y tiene forma de curvas para maniobrar alrededor de los jardines.

 

casa-de-vidro-lina-bo-bardi

 

 

“El jardín y la casa se complementan entre sí”, agregó. “El pabellón tenía que seguir esta idea”.

Originalmente, los restos de Mata Atlántica – la selva tropical que una vez rodeó a São Paulo – el sitio fue transformado por Bo Bardi a lo largo de los años para presentar vegetación tropical, y los caminos de piedra y cerámica – todos forman partes clave de la propiedad. Un bolsillo del bosque crece directamente a través del interior de Glass House.

“Lina pensó y diseñó su casa en total interacción con la naturaleza”, dijo Camacho. “Ella creó, plantó y cuidó el jardín de la Casa de Cristal.”

El techo en forma de frijol del pabellón proporciona refugio para taburetes y mesas construidas alrededor de las columnas debajo. La base de madera se extiende más allá del perímetro del techo, creando áreas abiertas debajo del dosel del árbol con asientos con curvas.

Camacho elevó la plataforma del pabellón sobre el suelo sobre puntales de madera para navegar por la extensa plantación. Una escalera une un camino pedregoso en el nivel inferior a la entrada, y la casa más allá.

photo:henriqueluz@gmx.de

Thai Residence: el uso del ladrillo como elemento estético y funcional 683 1024 Marcelo Feliú
thai-residence-arquitectable

Thai Residence: el uso del ladrillo como elemento estético y funcional

Thai Residence se encuentra en una zona costera del estado de Sergipe. Inicialmente, el edificio fue construido para convertirse en un complejo, pero más tarde cambió su uso previsto, en una casa para 1 familia.

El ladrillo es uno de los materiales más antiguos y versátiles en la construcción, extendiéndose más allá de los simples muros de mampostería. Sus orígenes se remontan al 7500 a.C., apareciendo ejemplos cocidos en hornos hacia el 3000 a.C.

A petición del anfitrión, el sitio seleccionado está bastante desierto, sin vecinos, por lo que la ventilación en la casa está garantizada al máximo. Thai Residence está diseñado en 2 bloques: 1 bloque principal de casas, incluida toda el área funcional principal, servir las actividades diarias y 1 sub-bloque tiene polígono.

La casa, diseñada en una zona costera en el estado de Sergipe, fue diseñada inicialmente para vacaciones, pero pronto se convirtió en la residencia principal de la familia.

Con la ayuda de la oficina, la elección del lote priorizó un lugar en el que no había vecinos que pudieran bloquear la llegada gratuita de ventilación a la casa, un requisito previo de suma importancia para el confort térmico efectivo en esta región del país.

Con la ayuda de los arquitectos, para la elección del lote se priorizó un lugar en el que no había vecinos que, al construir,  pudieran bloquear laentrada de ventilación a la casa, un requisito previo de suma importancia para el confort térmico efectivo en esta región de Brasil.

Su implementación se definió en dos bloques: un pabellón principal que engloba casi todo el programa de la casa y otro bloque, unido a este primero, configurado por una losa poligonal que alberga el área gourmet, el área de servicio y el garaje. El bloque principal tiene dos volúmenes funcionales internos (como refugios dentro de un refugio), ambos de naturaleza íntima, separados entre sí por el programa social de la casa compuesto por la cocina integrada, comedor y sala de estar. Este bloque estaba protegido por un gran techo de cerámica en dos vasos de agua, proporcionando un amplio espacio para el uso social.

El ladrillo es uno de los materiales más antiguos y versátiles en la construcción, extendiéndose más allá de los simples muros de mampostería. Sus orígenes se remontan al 7500 a.C., apareciendo ejemplos cocidos en hornos hacia el 3000 a.C., lo que supone un avance tecnológico hacia construcciones más resistentes. Se extendieron por Europa y Asia alrededor del año 1200 a. C. y reemplazaron materiales como la madera y la piedra en regiones escasas. Los ladrillos romanos, que destacaban por su forma alargada, fueron muy utilizados en la construcción de sus ciudades y aún sobreviven en la actualidad. La historia del ladrillo está entrelazada con la de las civilizaciones, siendo un material fácil de producir, resistente y versátil, permitiendo multitud de aplicaciones y consiguiendo resultados impresionantes e inusuales.

Las decisiones de diseño buscaron resolver las limitaciones locales de la exposición excesiva al sol y la dirección del viento, siguiendo el “Guía para construir en el noreste” del nativo de Pernambuco Armando de Holanda. Se utilizaron aleros, balcones, cerdas y huecos entre volúmenes para evitar puentes térmicos para garantizar la comodidad climática de la residencia. La implementación del bloque principal en la dirección Este-Oeste protegió a la casa de la incidencia masiva del Sol naciente y poniente. La cara norte, menos susceptible a la incidencia de sol, recibió la protección de las salsas. Al mismo tiempo, el sur era prácticamente opaco, con una abertura larga y estrecha para ayudar a cruzar la ventilación en la casa.

Slope House: Pura Inspiración 1024 682 Marcelo Feliú
arquitectable-proyectos arquitectable

Slope House: Pura Inspiración

 

Descripción enviada por el equipo del proyecto. La vista desde esta casa es simplemente impresionante. La vista desde esta casa es simplemente impresionante. Ha sido construido sobre un acantilado junto al río Vístula. “35:35 Slope House” construida sobre un acantilado es el último diseño del estudio de arquitectura polaco 77 Studio en Varsovia. El edificio es un ejemplo de uso consciente de los valores naturales únicos. El bloque horizontal casi crece en la pendiente verde, también establece un diálogo con el río, que se convierte en un importante punto de referencia. El proyecto “35:35 Slope House” acaba de ser premiado en el concurso European Property Awards 2023-2024 en la categoría de Arquitectura Residencia Única. En mayo, los autores del proyecto también han recibido el premio de la Asociación de Arquitectos Polacos.

Proyecto Varsovia

Piotr Krajewski – Fotografia Architektury / Architectural Photography WARSAW, POLONIA

  • Arquitecto Responsable: Paweł Naduk
  • Cooperación: Anna Nawrocka, Sławomir Ducek, Agnieszka Osiejewska
  • Ciudad: Warsaw
  • Pais: Polonia

Esta casa moderna y espaciosa se encuentra a orillas del río Vístula, en la región central de Polonia. Desde la parcela en la que se ha construido, hay una vista pintoresca del río y las llanuras de Mazovia que se extienden hasta el horizonte. Son estas características únicas del entorno las que inspiraron a los propietarios a elegir este lugar para su construcción. Los propietarios confiaron la tarea de desarrollar el diseño a un arquitecto experimentado, Paweł Naduk, propietario del estudio de arquitectura 77 Studio en Varsovia. El arquitecto decidió integrar sutilmente el bloque del edificio en la forma natural del acantilado. Los niveles individuales de la casa, como capas de tierra, penetran en la estructura del escarpe, haciéndose casi invisibles desde el lado opuesto del muelle. Parece que desaparecen bajo el pliegue encorvado de la tierra. El bloque se funde con el entorno, se vuelve apenas perceptible desde la calle y los edificios vecinos, proporcionando a los residentes una sensación de intimidad. La arquitectura no compite con el paisaje. Interactúa con él, a veces mezclándose con el entorno, otras veces cediéndole el paso discretamente. La naturaleza envuelve el edificio por todos lados e incluso sube por su pendiente hasta la cubierta con un jardín natural, desde donde se tiene una amplia vista de toda la zona.
Todo en la casa parece estar subordinado a una vista sin obstáculos. El bloque de la villa se extiende panorámicamente a lo largo de la costa y se abre con un gran acristalamiento al río Vístula.

 

Piotr Krajewski – Fotografia Architektury / Architectural Photography
Muebles de exterior: Diseños de Lademadera de Francesco Meda y David Quincoces 1024 576 Marcelo Feliú
arquitectable-lademadera sillon

Muebles de exterior: Diseños de Lademadera de Francesco Meda y David Quincoces

Con la colección Lademadera, Francesco Meda y David Quincoces rindieron homenaje a la belleza natural y perdurable de la teca sin tratar.

Diseñada para Gandia Blasco, esta línea de muebles de exterior buscaba una integración armoniosa con los entornos naturales, a través de formas sencillas y detalles cuidados que invitan a la relajación y la contemplación.

“Al diseñar piezas para el mundo exterior, y para estar en la naturaleza, hay que tratar de diseñar respetuosamente para crear objetos que coexistan con su entorno”, dijeron Meda y Quincoces.

Las piezas de Lademadera están hechas de aluminio recubierto de polvo negro y madera de teca sin tratar certificada FSC, ya que es naturalmente duradera y envejece a una pátina gris plateada deseable.

Meda y Quincoces querían que la colección Lademadera de asientos y mesas de café tuviera una simplicidad tranquila y coherencia de detalles.

La madera de teca utilizada en Lademadera proviene de plantaciones sostenibles en Java, Indonesia, certificadas por FSC y V-Legal. Otazen, el proveedor de la madera, garantiza los más altos estándares de calidad europeos, asegurando la durabilidad y belleza natural de cada pieza. El asiento, confeccionado con espuma de poliuretano Gravidry de secado rápido, permite disfrutar al aire libre sin preocupaciones. Además, las mesas de centro, disponibles en diferentes alturas y formas, ofrecen versatilidad y funcionalidad, adaptándose a cualquier espacio exterior.

arquitectable-lademadera sillon
arquitectable-lademadera mesa ratona